Née le 5 décembre 1981, Catherine De Ryck s’initie très jeune au dessin, puis à la peinture à l’huile. Elle participe à sa première exposition en 1994, à l’âge de 13 ans.
Au fil du temps, sa technique se développe, son style s’affirme, et elle découvre de nouveaux médiums : pastel sec, acrylique et aquarelle. Dès 2008, l’artiste choisit d’approfondir et de développer sa connaissance de l’aquarelle, sur laquelle se concentre aujourd’hui l’essentiel de sa production.
Catherine De Ryck participe à diverses expositions solos et collectives en Europe, Asie et aux Etats-Unis. Son travail est salué par différents prix à l’échelle nationale et internationale. Elle officie également comme juge lors de nombreuses compétitions artistiques.
Ressentir, échanger, partager l’ont également amenée à enseigner et à transmettre sa passion.
Démarche artistique
Ma démarche artistique s’articule autour de trois axes principaux :
- je travaille en séries, ma première étape s’attarde sur l’observation et la compréhension du sujet, du thème étudié. Il m’arrive alors de mener un travail de recherches conséquent ;
- l’analyse préalable de l’éventail des techniques à disposition et le choix d’une ou plusieurs d’entre elles afin de représenter mon sujet. C’est le moment des expérimentations ;
- la pratique de l’aquarelle proprement dite qui, parce qu’elle a fait l’objet de réflexions préalables, laisse place à la spontanéité et à l’émotion. Je souhaite, par mon travail et même si cet objectif peut sembler ambitieux, repousser les limites de cette technique qui me passionne, proposer un traitement en dehors des sentiers battus, une approche insoupçonnée quitte à en bousculer les codes.
Je travaille le plus souvent les fonds de manière spontanée, voir abstraite. J’opte alors pour une palette de couleurs limitée et déclinée en un jeu subtil de nuances et dégradés. Chaque couleur qui compose ma palette est minutieusement choisie en fonction de ses propriétés pigmentaires pour une multitude de déclinaisons. J’interviens techniquement dans les temps de séchage ou non, en fonction de l’atmosphère, des matières et des textures à représenter. Enfin, je tire parti des effets précédemment obtenus et précise peu à peu mon sujet.
Le sujet constitue pour moi un prétexte servant à véhiculer une idée, un concept.
J’aime à penser que l’aquarelle me permet de suggérer la matière à partir d’infimes particules de pigments en dispersion dans l’eau. Pour ce faire, j’ose les contrastes puissants et les densités à l’aquarelle pour intensifier respectivement lumières et textures. L’aquarelle peut à la fois être légère, subtile, riche et intense. Des nuances soutenues, et parfois très denses, côtoient de belles transparences et lui apportent un contraste supplémentaire, celui des matières et densités.
